シラバス授業計画

生活造形学科

生活造形学科のイメージ

生活を基盤とした新しいモノづくりやデザインを求めて、
基礎からスタートし、5つのコースで専門的に学ぶことができます。

生活造形学科は、モノづくりの基礎から専門までを段階的に幅広く学べる教育システムが特長です。1、2年次は平面、立体、構成、デザインなどの基礎的な表現力や造形力を身につけ、2年次には複数のコースで基礎実習を体験することで自身の適性を見つけ、3年次からは選択したコースで専門的に学んでいきます。各コースの専門教育を通じて、生活を豊かにする幅広い提案力と表現力を養い、さまざまな分野で活躍できる人材育成をめざします。


Learning flow [学びの流れ]

1年次:基礎を学ぶ

  • 基礎造形
  • 絵画
  • 素描
  • 彫刻
  • 色彩学
  • 造形文化
  • 生活デザイン

2年次:コースへ進む準備

  • 幅広くコースの基礎・実習を体験する
  • 2年次後期にコースを選択

4年次:大学教育のまとめ

  • 卒業研究(論文・制作)の完成
  • 学習の集大成
動画

生活造形学科 卒業研究作品



生活造形学科の各コース

グラフィック・プロダクトデザインコース

身近な暮らしを題材に、
広い視野から総合的にデザインを学びます。

私たちの生活に関わるさまざまな視覚情報(グラフィック)や、生活用品(プロダクト)のデザインを総合的に学びます。身近な暮らしに目を向け、ポスターやカレンダーのデザイン、ショップのビジュアルデザイン、照明器具や生活道具の提案、生活雑貨のデザインといった幅広いアイテムの企画・制作を通して発想力と表現力を磨きます。

グラフィック・プロダクトデザインコースのイメージ

メディア編集デザインコース

私たちの身近な文化をさまざまな角度から取材、分析し、情報として“伝える”ための表現テクニックと方法を学びます。

授業では、雑誌や書籍、Webなどの制作を通して、企画・取材・撮影・編集・ページデザイン・装幀といったプロセスを理解し、各工程の知識と技術を習得。デザイン分野では、写真撮影やパソコンによる編集デザイン(DTP)技術を身につけ、卒業研究では各自がテーマを設定し、一冊のオリジナル本を完成させます。将来はマスコミ、出版、広告、印刷などの各分野で活躍できる情報クリエーターをめざします。

メディア編集デザインコースのイメージ
雑誌制作のプロセスが見える!
メディア編集デザインコースのイメージ

テキスタイルワークコース

テキスタイルならではの素材と技法から生まれる「色と形」の可能性を探り、生活に関わる作品づくりを通して幅広い領域で活躍できる人材を育成します。

授業では「用と美を兼ねそなえた工芸染織」「アパレル素材やインテリア空間への提案」「アート作品の表現手段」などさまざまな可能性を視野に入れ、染色・織物を中心とした基礎技法から応用技法までを学びます。発想・デザイン・制作・プレゼンテーションまで一貫したものづくりのプロセスを身につけると共に、デザインコンペへの参加や地域連携型教育などにより社会との関わりを体感し、幅広い領域で活躍できる人材育成をめざします。

テキスタイルワークコースのイメージ

ジュエリー・メタルワークコース

ジュエリー、金工、七宝作品の企画・デザイン・制作の
表現技術と創造力を総合的に学びます。

日常生活を豊かにするジュエリー、金工、七宝などさまざまな分野の作品を制作します。技術を学ぶことから始め、多彩なカリキュラムで創造性の幅を広げていきます。その学習の成果のひとつとして企業などが企画するデザインコンペや公募展に取り組んでいます。優れたデザイン表現能力と技術を身につけ、企画・デザイン・制作などの分野において社会で活躍できる専門職やクリエーターをめざす人材を育成します。

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アートワークコース

従来のアート領域をこえたカリキュラムで
多様な創作活動を展開し、各人の個性と感性の可能性を大きく育てます。

絵画や彫刻などの造形表現に加え、さまざまな素材や技法を用いて、現代的な視点を意識した平面表現や立体表現を追究します。作る喜びを感じ、各自に合った創作活動ができるように、制作だけにとどまらず作品の鑑賞や技法・材料の研究も行います。合わせて多様化している現代美術にも目を向け、多角的に造形を思考し、それらの経験を通して社会や生活につながりのあるアートを提案できる人材の育成をめざします。

アートワークコースのイメージ