教員紹介

(日本語のプロフィールは英文の後に記載しています)

 
Biography

Yoko TAKAGI is Professor of Graduate School of Fashion and the Living Environment Studies. She is also program director of the Global Fashion Concentration, MA program taught in English at Bunka Gakuen University, Tokyo.

She completed her Ph.D. in Art Science and Archaeology at the Free University of Brussels (1999) and published her thesis in 2002: Japonisme in Fin de Siècle Art in Belgium (Pandora).She co-edited Rethinking Fashion Globalization (Bloomsbury, 2021) and co-written Japan and Japonisme: The Self and the Other in Representation of Japanese Culture (Routledge, 2025) and Néo-japonisme, 1945-1975 (Hermann, 2025).

Focusing on transboundary aspects of fashion and textile from the end of the nineteenth century to present day, she has contributed to publications and has curated several exhibitions, including “Katagami: Les pochoirs japonais et le japonisme” (Maison culturelle du Japon à Paris in 2006-7), “6+ Antwerp Fashion” (Tokyo Opera City Art Gallery in 2009), “Feel and Think: A New Era of Tokyo Fashion” (Tokyo Opera City Art Gallery and Kobe Fashion Museum in 2011-2012 and National Art School Gallery, Sydney in 2013) and “Katagami Style” (Mitsubishi Ichigokan Museum, The National Museum of Modern Art, Kyoto and Mie Prefectural Art Museum in 2012).

She is the organizer of the Transboundary Fashion Seminar series.
 
Research Interests

・Interdisciplinary approaches to contemporary global issues from the perspective of Fashion Studies
・Japonisme
・Design education
・Fashion and textile exhibition curation

 
Can supervise PhD, MA: Yes
 
博士前期課程　MA students

Dr. Takagi’s students at Masters level have graduated from studies of Fashion and Textile Design at universities including Parsons School of Design, London College of Fashion, Toronto Metropolitan University, RMIT, Raffles International College, Shenkar College; as well as Art Science, Anthropology, Japanology at universities including The University of Edinburgh, KU Leuven,The University of Toronto, and Waseda University. The Double Degree Program with École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs in Paris is available to her students.

Continuing Bunka Gakuen’s tradition of fashion education, she strives to bridge theory and practice within a global context, with a focus on fashion related art and design. Her students have had the opportunity to do internships at high profile Japanese brands Yohji Yamamoto, ANREALAGE and AKIKOAOKI, as well as The National Art Center, Tokyo. In 2017-2018, she organized the collaborative project VIEW.S with Zara and students, a collection with Zara x Bunka label which was diffused at global scale.

Examples of previous MA students’ research:
・Blue Hands Blue Hearts: Meaning-Making at a Japanese Indigo Textiles Workshop
・Marshmallow Girls: The Cultural Construction of the Fat Body in Japan through la farfa Magazine
・Representing Indigenous Culture in Contemporary Fashion: A Case Study of Ainu Culture
・Nonbinary Aesthetics in Japan: Manufacturing Control via Unnaturalness and Aimai
・Culture Under Construction: Korean Women’s Fashion During the Japanese Colonial Era
・Craft Consuming Re-designed: Innovating Traditional Textile Craft Mediums to Attract a New Consumer Base

 
博士課程　PhD students

In her PhD Program, she aims to guide global level researchers/educators on Fashion Studies and Design from a non-Western, Japanese perspective. She is certified to supervise dissertations in English and Japanese.

Previous PhD students include:
-Dr. Daphne Mohajer Va Pesaran, Senior Lecturer, RMIT University, ‘Making and Growing Washi Paper Clothes:　A Framework for Interspecies Fashion Design in the Anthropocene’（2018）
-Dr. Saskia Thoelen, Full-time lecturer, Seikei University, ‘Globalisation and Strategic Change through Art Promotion during the Art Nouveau Period in Japan: Mitsukoshi’s Departmentisation Process Analysed through its Kimono Fashioning Activities’（2020）
-Dr. Zhu Yi, Assistant professor, Bunka Gakuen University, ‘Japanese Fashion through the Analytical Lenses of Mitate, Mingei, and Superflat: Local Aesthetics and Overseas Reception’（2026）

大学院生活環境学研究科教授、修士課程グローバルファッション専修プログラムディレクター。お茶の水女子大学で衣服制作と美術史を学び、同大学院博士課程単位取得満期退学後、ベルギー王国ブリュッセル自由大学文学部芸術学考古学科博士課程にて博士号取得。文化女子大学（現・文化学園大学）助教授、文化ファッション大学院大学教授を経て、現職。

学位

博士（考古学・芸術学）

業績 （主要著作・論文・作品など）

専門は、芸術学。19世紀末から今日までのファションとテキスタイルの越境に関する諸問題に興味をもち、執筆と展覧会キュレーションを行ってきた。著書にJaponisme in Fin de Siècle Art in Belgium (Pandora、2002)、共編著にRethinking Fashion Globalization (Bloomsbury, 2021), 『越境するファッション・スタディーズ』（ナカニシヤ出版、2021）、共著に『ジャポニスムを考える：日本文化表彰をめぐる他者と自己』（思文閣出版、2022）等。展覧会企画に、「６＋アントワープ・ファッション展」東京オペラシティ（2009）、「感じる服考える服：東京ファッションの現在形展」東京オペラシティアートギャラリー、神戸ファッション美術館(2011-12) シドニー国立美術大学ギャラリー（2013）、「Les pochoirs Japonais et le Japonisme（染め型紙とジャポニスム）展」パリ日本文化会館（2006-07）、「Katagami Style展」三菱一号館美術館、京都国立近代美術館、三重県立美術館（2012）。 Transboundary Fashion Seminarシリーズ主宰。

修士課程（英語・日本語論文とも指導可）では、パーソンズ、ロンドン・カレッジ・オブ・ファッション、ロイヤルメルボルン工科大学、シャンカー大学 などの大学でファッションとテキスタイルデザインを専攻した学生と、エディンバラ大学、ルーヴァン大学、トロント大学,早稲田大学などで、芸術学、人類学、日本学等を専攻した学生を受け入れている。2016年度より、フランス国立高等装飾美術学校とグローバルファッション専修の英語によるダブルディグリープログラムを設置している。

文化学園の制作の伝統を生かし、理論と実践を両立できる人材の育成を目指している。社会との連携を重視し、国立新美術館、ヨウジヤマモト、アンリアレイジ、アキコアオキなどでのインターンシップをおこなっている。2017-2018年度には、学生のデザインをZaraが制作するコラボレーションプロジェクト「VIEW.S」を企画、コレクションZara × Bunkaは世界規模で販売された。

博士課程（英語・日本語論文とも指導可）では、非西洋地域に位置する日本から、グローバルにファッションスタディーズおよびファッションデザインを教授できる研究者の育成を目指している。2017年度博士修了生Daphne Mohajer va Pesaran (「Making and Growing Washi Paper Clothes:　A Framework for Interspecies Fashion Design in the Anthropocene」)は、2018年9月にロイヤルメルボルン工科大学（RMIT大学）専任講師に就任した。2020年度修了生Saskia Thoelen（「アール・ヌーヴォー期におけるグローバル化とアート戦略 ― 着物を通して見る三越の百貨店化プロセス」）は、2026年4月に成蹊大学国際共創学部専任講師に就任した。2025年度修了生Zhu Yi（「見立て・民藝・スーパーフラットを視座とする日本ファッション研究 － ローカルな美学と海外における受容」は、2026年4月に文化学園大学服装学部助教に就任した。

所属学会

ジャポニスム学会、服飾美学会

研究内容

グローバル化に伴う学際的なファッション研究
ジャポニスム研究
デザイン教育に関する研究
ファッションとテキスタイルに関する展覧会企画